Nombre de resultats 16 per a forum barcelona classica

Quina vigència tenen els estereotips a les òperes? Com s'hauria de representar, avui en dia, una òpera masclista, racista o homòfoba? Aquesta qüestió, tan a l'ordre del dia, serà discutida amb la presència de Mar Medinyà, Elio Ronco i Albert Ferrer Flamarich. 

La música contemporània: quin és el feedback que té l'autor per part del públic? Els compositors composen per ells o pel públic, o les dues coses? Es pot aplicar la màxima schönberguiana segons la qual “If it is Art is not for all and if it is for all is not ART”? Per altra banda, per què hi ha tants festivals de música contemporània que estan dirigits artísticament per compositors? Necessiten tenir plataformes on interpretar les seves pròpies obres? O l’artista d’avui és un artista total que també és director artístic? Amb la participació de Joan Bagés, Xavier Pagès Corella, Mariona Vila, Demián Luna. 

Dimecres 9 gener parlarem dels tres rols de la dona a la música: com a intèrpret (solista, vocalista, instrumentista), com a directora o com a compositora. En parlarem amb la directora d’escena Carme Portacelli, la compositora Raquel García-Tomàs, la soprano María Hinojosa i les directores Beatriz Fernández i Helena Bayo.

Dimecres 20 de febrer tractarem amb la directora artística del Gran Teatre del Liceu, Christina Scheppelmann i l’ex-director de màrqueting de la mateixa institució i gran melòman Agustí Filomeno la qüestió de les obres que entren i les que no en el repertori operístic. 

Un fenomen que està omplint els auditoris a vessar és que les orquestres de música clàssica toquin bandes sonores i altres hits populars. En parlarem amb un director avesat a dirigir aquest repertori com Rubén Gimeno. L’acompanyarà el fins ara director artístic de L’Auditori Joaquim Garrigosa

Martí Marimon, Elio Ronco i Aina Vega debatran al Club Wagner si la bellesa és un concepte vigent o caduc en música 

Cal analitzar el paper de les institucions (governs, universitats, conservatoris, programadors, escoles instrumentals…) en la formació d’uns gustos musicals i l’establiment d’un cànon musical privilegiat (principalment franco-germànic). El públic ha de ser conscient tant de les manipulacions a les que està sotmès com del poder que té com a consumidor, podent influir, si s’ho proposa, en la programació. Amb Robert Brufau, Silvia Duran i Aina Vega.

                                                       
 Especialment en l’òpera, els cantants i els directors d’escena viuen en una bombolla on la imatge és molt important. Cal tocar més de peus a terra i revisar, per exemple, els contractes estratosfèrics o és la llei de l’oferta i la demanda? Què passa quan els directors artístics i els directors generals entren en el joc? Amb Miguel Lerin, Júlia Farrés i Aina Vega.

 

Especialment en l’òpera, els cantants i els directors d’escena viuen en una bombolla on la imatge és molt important. Cal tocar més de peus a terra i revisar, per exemple, els contractes estratosfèrics o és la llei de l’oferta i la demanda? Què passa quan els directors artístics i els directors generals entren en el joc? Amb Miguel Lerin, Júlia Farrés i Aina Vega.
 

El nivell dels cantants lírics avui dia és extraordinàriament elevat i, en molta mesura, això és degut a la bona qualitat de l'educació que reben, que ha de ser integral i ha de cobrir diferents gèneres com l'òpera, el lied o l'oratori. La tècnica que s'usa és la mateixa? O es tracta de qüestions metamusicals com l'enfoc d'energies cap a un tipus de resiliència més física, en el cas de l'òpera, o mental, en el cas del lied. Quines són les demandes dels teatres d'òpera i com influeixen en assolir una tècnica àmplia i cap on van les tendències líriques actuals?
Podeu confirmar assistència a través de comunicacio@clubwagner.cat o aina@barcelonaclasica.info. Amb Miguel Lerin, Júlia Farrés, David Alegtret i Aina Vega.

Per què no es tolera l’absència de bellesa en la música i, en canvi, a les altres arts sí? Acceptem música dissonant, fins i tot atonal, en una banda sonora, per què no en una simfonia? Amb Elio Ronco, Martí Marimon i Aina Vega.
 

En ocasió de 'Let the peoples sing' al Palau, tractarem els temes d’interès comú de caire històric com el moviment coral a Catalunya (orígens, causes, conseqüències), l’eterna qüestió amateurisme vs. professionalització, tipus de repertori més concorregut a Catalunya, la necessitat de fer encàrrecs a compositors actuals, els reptes de la direcció coral, diferència entre les tipologies de cors i molt més. Ho farem amb Alfons Guiu, Conxita Garcia, Buia Reixach, Albert Torrens, Àlex Robles.
 

20/11/2019 - La cultura, gratis?
Com es quantifica el talent? Treballar en la teva passió justifica que no hagis de cobrar? Cal educar el públic en relació al preu de la cultura de la mateixa manera que quan compra fruita sap que té un cost? Ho farem amb Bernat Puigtobella i Pepe Zapata.
 

18/12/2019 - Música i paraula
Des del punt de vista històric, la relació música i paraula en l’òpera, el lied i l’oratori. En l’òpera hi ha la necessitat d’una història perquè la música entri millor? Què passa amb el lied, que és poesia? I en l’oratori les paraules són sempre les mateixes. Per què la música sense paraules és més difícil? Fins i tot portat a la música pop: necessitem que la música tingui lletra? Per què?. Ho tractarem amb Elsa Álvarez, Sara Blanch, Francispo Poyato i Marta Rodrigo

 

La història de l’art, i la història de la música per extensió, s’ha regit per les normes del gust, que cercaven la bellesa. A finals del segle XIX, amb la bellesa medúsea, el camí va enfocar-se cap a la lletjor, que es va instaurar, amb el soroll, en la música. Quines estètiques són les imperants avui dia? Per què la bellesa és més acceptada als Estats Units? Europa és molt més escolàstica i segueix els corrents del segle XX que van revolucionar la música culta? Què vol dir ser contemporani i alhora complaure al públic? Debatrem tot això i més amb els compositors Joan Magrané (Fr), Marc Migó (EUA), Núria González (Fr), Daniel Fígols (GB), Enric Riu (EUA-EU) en un acte moderat per Aina Vega on es busca la participació de tothom.

Farem una mirada sobre els compositors catalans més oblidats i que mereixerien que es dignifiqués la seva obra, buscant raons per a ser retornades al nostre present. Exemplificarem casos d'obres de tots els períodes que hagin estat recuperades, i per quina raó. Debatrem sobre quins factors es tenen en compte a l'hora de programar noves creacions musicals, com es pot donar veu a nous compositors i quina estètica predomina actualment en aquesta direcció. Ho farem amb Andreu Martínez Miret, tenor i musicòleg, Víctor García de Gomar, dir. artístic GTL, Daniel Blanch, pianista i dir. Fundació Joan Manén, en un debat moderat per Aina Vega.