Durante la segunda mitad del mes de febrero vuelve al Gran Teatre del Liceu<\/strong> La Clemenza di Tito<\/em>, la \u00faltima \u00f3pera de Mozart que fu\u00e9 duramente criticada por algunas personalidades de la \u00e9poca y ha sido olvidada durante mucho tiempo. En esta ocasi\u00f3n, sin embargo, podremos disfrutarla en una versi\u00f3n estrenada en el Festival de Aix en Provence en 2011 y con un reparto integrado por especialistas en el canto mozartiano.
\nPara poder entender un poco m\u00e1s esta \u00f3pera seria en dos actos tenemos que viajar en el tiempo hasta el momento en que fue compuesta: el verano de 1791. Mozart ya estaba trabajando en tres composiciones en paralelo: un concierto para clarinete, Die Zauberfl\u00f6te<\/em> y, adem\u00e1s, ya hab\u00eda recibido el misterioso y sumamente conocido encargo de su R\u00e9quiem<\/em> final. En este contexto, Domenico Guardasoni, director del Teatro Nacional de Praga, le propuso componer una nueva \u00f3pera para la ceremonia de coronaci\u00f3n de Leopoldo II como rey de Bohemia.<\/p>\n

A pesar del poco tiempo del que dispon\u00eda (se trata de una obra compuesta en menos de tres semanas) y el volumen de trabajo que ya ten\u00eda, Mozart acept\u00f3 el encargo seguramente por motivos econ\u00f3micos. Hay que apuntar que, previamente, Guardasoni hab\u00eda intentado contratar a Salieri, pero el eterno rival del compositor austr\u00edaco no acept\u00f3, desbordado por el trabajo que le comportaba ser el director del Teatro Imperial de la Corte en Viena.<\/p>\n

Para contextualizar la obra, tambi\u00e9n hay que se\u00f1alar que el libreto de La Clemenza di Tito<\/em>, de Caterino Tommaso Mazzola, se basa en la obra hom\u00f3nima de Pietro Metastasio, libretista de la versi\u00f3n original de 1734 de Antonio Caldara (recordemos que nos encontramos m\u00e1s de cincuenta a\u00f1os m\u00e1s tarde). La dificultad con la que se encontr\u00f3 el poeta italiano fue la de adaptar el texto a los gustos de la \u00e9poca, respetando al mismo tiempo los versos de Metastasio por las arias y recitativos, recortando los pasajes que se pudieran hacer demasiado pesados y, la vez, pasando de tres actos originales a los dos actos que ped\u00edan los Estados de Bohemia. A pesar de este enorme esfuerzo realizado, recordemos, con muy poco tiempo, el recibimiento por parte del p\u00fablico de las altas esferas fue totalmente de rechazo.<\/p>\n

La Clemenza di Tito<\/em> fue estrenada el 6 de septiembre de 1791 en el Teatro de la Ciudad Vieja de Praga a cargo de la compa\u00f1\u00eda del mismo Domenico Guardasoni. Es aqu\u00ed donde citamos las conocidas valoraciones de Mar\u00eda Louisa – \u00abuna porcheria tedesca\u00bb – y la cuenta Zinzendorf – \u00abplus ennuyeux spectacle\u00bb. A estas cr\u00edticas se opone la opini\u00f3n del primer bi\u00f3grafo de Mozart, Franz Xavier Niemetschek, que afirmaba justo tres a\u00f1os despu\u00e9s del estreno: \u00abThere is a certain Grecian simplicity, a still sublimity, which strikes a sensitive heart gently but none the less profoundly \u2013 which fit admirably to the character of Titus, the times and the entire subject, and also reflect honour on Mozart\u2019s delicate taste and his sense of characterisation [\u2026] Connoisseurs are in doubt whether Titus does not in fact surpass Don Giovanni\u00bb. Quiz\u00e1s deber\u00edamos culpar a las afirmaciones de estas poderosas personalidades el olvido que ha tenido esta obra entre 1830 y 1974, cuando la Royal Opera House realiz\u00f3 una producci\u00f3n hist\u00f3rica con una ficha art\u00edstica de primer orden.<\/p>\n

Terminadas las presentaciones, sin embargo, es momento de saber de qu\u00e9 trata esta \u00f3pera. La acci\u00f3n tiene lugar en la Roma del siglo I d.C, momento en que Tito acaba de ser nombrado emperador y planea casarse con la reina egipcia Berenice (que no aparece en ning\u00fan momento de la \u00f3pera). Finalmente y debido a las presiones para casarse con una mujer romana, decide tirarse atr\u00e1s. Este gesto da una brizna de esperanza a Vitellia, hija del antiguo emperador Vitellius, que aspira a ser ella la elegida por el nuevo emperador. Resulta, sin embargo, que Tito escoge Servilia, la hermana de su mejor amigo Sesto, que a su vez est\u00e1 perdidamente enamorado de Vitellia. Ella, cegada de celos, ordena a Sesto que traicione el emperador y le mate. Horrorizado, Sesto accede pero fracasa y el protagonista de la trama sobrevive. Durante el transcurso de todo, Vitellia descubre que Tito ha abandonado su plan de casarse con Servilia, despu\u00e9s de que le dijeran que \u00e9sta est\u00e1 enamorada realmente de Annio. Tito ahora se casar\u00e1 con Vitellia y Sesto, corro\u00eddo por los remordimientos, se confiesa al prometido de su hermana. Vitellia, temiendo salir salpicada con estas declaraciones, persuade a Sesto por qu\u00e9 no la implique. Finalmente, Sesto no acusa a Vitellia y es declarado culpable pero Tito, incr\u00e9dulo y angustiado, se debate entre la condena a muerte y la clemencia por su amigo. Al darse cuenta que Sesto est\u00e1 dispuesto a morir por ella, Vitellia se confiesa p\u00fablicamente y renuncia a toda posibilidad de poder. En un acto de clemencia, como ya anuncia el t\u00edtulo de la obra, Tito perdona todos los implicados en la trama.<\/p>\n

Seguramente uno de los momentos m\u00e1s emotivos de esta historia se sit\u00faa en el segundo acto, “Deh, por questo istante”, cuando Sesto le dice a su amigo Tito que recuerde los or\u00edgenes de su amistad: se hace peque\u00f1o y sencillo como un ni\u00f1o para rodearse nuevamente de realidad y afirmar que no tiene miedo de la muerte, su \u00fanico miedo es convertirse en un traidor en la mirada de su amigo. \u00abDeh, por questo istante solo ti Ricordi y primo amor. Ch\u00e8 morir m\u00ed hace di duolo il tuo sdegno il tuo rigor. Di pietade indegno \u00e8 vero, solo Spirit io deggio horror; puro saresti men severo, se vedessi questo coraz\u00f3n. Deh por questo istante, [….] Disperato vado a morte; ma il muri\u00f3 non m\u00ed Spaventa; il pensiero m\u00ed tormenta che fui teco un traditor! \u00bb. Podemos encontrar en el principio de esta aria algo muy pura, muy evocadora y genuina de la emoci\u00f3n humana.<\/p>\n

De todos modos, la trama no es especialmente innovadora: amor frustrado, maquinaci\u00f3n pol\u00edtica, traici\u00f3n, amistad noble y, finalmente, la presencia de un gobernante ben\u00e9volo, h\u00e9roe protagonista y salvador. Hay que tener en cuenta, sin embargo, que uno de los principales objetivos era mostrar un gobernante sabio, humilde y humano: tiene sentido, as\u00ed pues, escoger esta obra. Entre l\u00edneas, adem\u00e1s, tambi\u00e9n se advierte un toque de atenci\u00f3n: nos situamos en el a\u00f1o 1791, poco despu\u00e9s de la Revoluci\u00f3n Francesa, y es necesario que los reyes omnipotentes gobiernen con prudencia.<\/p>\n

Por \u00faltimo, s\u00f3lo queda reflexionar sobre el hecho de que a veces la tradici\u00f3n desv\u00eda y aparta ciertas obras por motivos muy diversos ya menudo injustos. Es por eso que vale la pena dejar de lado los prejuicios y dar una segunda oportunidad (de la misma manera que lo hace Tito) a aquellos t\u00edtulos que se nos permite revisitar.<\/p>\n

Foto: La Clemenza di Tito, Liceu<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Durante la segunda mitad del mes de febrero vuelve al Gran Teatre del Liceu La Clemenza di Tito, la \u00faltima \u00f3pera de Mozart que fu\u00e9 duramente criticada por algunas personalidades de la \u00e9poca y ha sido olvidada durante mucho tiempo. En esta ocasi\u00f3n, sin embargo, podremos disfrutarla en una versi\u00f3n estrenada en el Festival de […]<\/p>","protected":false},"author":4,"featured_media":12681,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[245],"tags":[384],"class_list":["post-12330","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-opera","tag-mozart"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12330","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=12330"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12330\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12916,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12330\/revisions\/12916"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/12681"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=12330"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=12330"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=12330"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}