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Hace d\u00e9cadas que\nBarcelona se ha convertido en una gran capital del cuarteto y una prueba es el hecho\nde que L\u2019Auditori de Barcelona arranque la nueva temporada con la Bienal de cuartetos\nde cuerda, una propuesta de calidad que re\u00fane, en cuatro d\u00edas, entre el 17 y\nel 20 de septiembre<\/strong>, a cuartetos de gran prestigio nacional e internacional\ncomo Cosmos, Marmen, Diotima, Artemis, Dalia y Modigliani bajo el liderazgo\ndel Cuarteto Casals<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Esta iniciativa\ndel Cuarteto Casals cocomisariada con L’Auditori de Barcelona y con el\npatrocinio del Departamento de Cultura y de la Diputaci\u00f3n de Barcelona quiere\nsituar a la capital catalana como ciudad de referencia en el g\u00e9nero, cogiendo\nel modelo de Par\u00eds o Amsterdam en colaboraci\u00f3n con el Institut Catal\u00e0 de les\nEmpreses Culturals, el Institut Ramon Llull y la Atl\u00e0ntida de Vic. El Cuarteto\nCasals encabeza esta iniciativa para “devolver a Barcelona todo lo que nos\nha dado” con el objetivo de dar a conocer con m\u00e1s profundidad el g\u00e9nero al\np\u00fablico barcelon\u00e9s de una forma amena y transversal a trav\u00e9s de un repertorio muy\nvariado que abarca desde Haydn al siglo XXI con un formato de concierto compacto\ny acorde con las exigencias de los nuevos tiempos.<\/p>\n\n\n\n Si algo nos est\u00e1\ndejando clara esta pandemia es que la c\u00e1mara se ha convertido en la reina de\nlas programaciones anti Covid. El su reducido formato le convierte en una la\ngran opci\u00f3n para los programadores y directores art\u00edsticos y, adem\u00e1s, tal y\ncomo sostiene Bernat Prat<\/strong>, viol\u00edn del Cuarteto Cosmos, es fundamental en\nestos tiempos que corren por su “car\u00e1cter \u00edntimo, y responde a nuestra\nnecesidad de volver a conectar”. En estos momentos, la c\u00e1mara “es\nplenamente necesaria por el di\u00e1logo tan personal que establece con el p\u00fablico,\ny es la esencia de cualquier tipo de m\u00fasica”, comenta Elena Rey<\/strong>,\nviol\u00edn del Dalia Quartet. Los m\u00fasicos tienen m\u00e1s ganas que nunca de disfrutar\ndel escenario donde el directo permite “captar el instante”.\n“Necesitaba salir del mundo virtual y volver a entrar en el directo, que\nes un alimento para el alma y nos transfigura”, comenta Rey, y apunta la\nnecesidad de compartir conversaciones, tiempo y experiencias con los compa\u00f1eros\nartistas.<\/p>\n\n\n\n En estos momentos, el p\u00fablico tiene m\u00e1s ganas que nunca de volver a escuchar conciertos y ahora, tambi\u00e9n m\u00e1s que nunca, se pone de manifiesto que la cultura es un bien primordial sin el cual, en \u00e9stos momentos de crisis, “mucha gente no hubiera podido sobrevivir sin ella porque es necesaria para la supervivencia “, asegura Arnau Tom\u00e1s. “Es una necesidad que cultiva nuestros esp\u00edritus y nos hace m\u00e1s inteligentes”, apunta Yun-Peng Zhao<\/strong>, viol\u00edn del Quatour Diotima, porque en un mundo tan globalizado, el arte es lo que mantiene vives a las culturas y hace que es muestren en su esplendor por todo el mundo. En los \u00faltimos a\u00f1os, en Barcelona se ha creado un p\u00fablico fiel a la c\u00e1mara a trav\u00e9s de las programaciones que se tienen que cultivar y hacer crecer con iniciativas como la de L’Auditori y el Cuarteto Casals, formaci\u00f3n pionera en el g\u00e9nero que ha labrado un camino fruct\u00edfero y estimulante a las siguientes generaciones de m\u00fasicos, y ha cultivado el gusto del p\u00fablico a trav\u00e9s de la su residencia en L\u2019Auditori.<\/p>\n\n\n\n El cuarteto de\ncuerda es la formaci\u00f3n paradigm\u00e1tica del g\u00e9nero cambr\u00edsica, la abanderada de la\nm\u00fasica absoluta sobre que hablaba Eduard Hanslick en 1845 porque, a diferencia\ndel poema sinf\u00f3nico y el resto de los abras program\u00e1ticas, no tiene ning\u00fan\ncomponente narrativo subyacente. De lo que se trata es de centrarnos en los\nprocesos musicales entre comp\u00e1s y comp\u00e1s y no fijar la atenci\u00f3n en un relato\nsino en la propia abstracci\u00f3n del hecho musical. Si seguimos las palabras de Goethe,\nel cuarteto de cuerda es un ejemplo paradigm\u00e1tico del hecho que en la\nIlustraci\u00f3n el dios et\u00e9reo y supranatural se desplaza por la Diosa Raz\u00f3n cuando\nafirma que el cuarteto de cuerda es un “di\u00e1logo estimulante entre cuatro\npersonas cuerdas”.<\/p>\n\n\n\n Un arquitecto tan\ninspirado como Franz Joseph Haydn<\/strong> fue el inventor, el ide\u00f3logo y el\nmayor exponente de un g\u00e9nero tan vigente hoy como el cuarteto de cuerda, que\nnaci\u00f3 como una de las m\u00e1ximas expresiones del pensamiento ilustrado en un\nmomento de dial\u00e9ctica entre el Antiguo R\u00e9gimen y la nueva era de las libertades\nde los pueblos en plena Revoluci\u00f3n Francesa. L\u2019Auditori propone dos formatos de\nconciertos, uno a las 12.30h y otro a las 19h. Los conciertos matinales llevan\npor nombre \u00abPapa Haydn\u00bb, reforzando la idea de que, con el compositor cl\u00e1sico,\nel cuarteto de cuerda lleg\u00f3 a una primera esplendor. Haydn, que compuso\nalrededor de 70 piezas del g\u00e9nero, estableci\u00f3 las convenciones formales y los\nvalores est\u00e9ticos para dotar el cuarteto de un estatus especial en el canon de\nla m\u00fasica occidental. El compositor austriaco destaca por el volumen de obras y\nla originalidad de su escritura, que busca texturas transparentes y estructuras\nclaras. Ning\u00fan compositor ha llegado tan a la esencia como Haydn que, con una\nextrema simplicidad, crea obras de una gran complejidad con un lenguaje fresco\ny directo. Voces tan autorizadas como los Casals se\u00f1alan que en los cuartetos\nde Haydn “hay muy poco conflicto emocional y se define muy bien el rol de\nlos cuatro instrumentistas en obras con grandes dosis de sentido del humor y\npuntos de genialidad”.<\/p>\n\n\n\n En su obra\nencontramos todos los inventos y todas las f\u00f3rmulas que los compositores\nposteriores aplicaron: no exisitir\u00edan ni un Beethoven ni un Mozart ni un Brahms\nsin Haydn. Tal y como nos recuerda Elena Rey, esta es una de las tesis de Cibr\u00e1n\nSierra<\/strong>, viol\u00edn del Cuarteto Quiroga, que, en su libro El cuarteto de\ncuerda: laboratorio para una sociedad ilustrada<\/strong> (Alianza M\u00fasica) disecciona\nel g\u00e9nero y ofrece una reflexi\u00f3n profunda y reveladora que ya es de referencia.<\/p>\n\n\n\n Porque el impacto\nde Haydn fue tan potente que, cuando el maestro vien\u00e9s a\u00fan estaba componiendo\nsus cuartetos de madurez -de los que podremos escuchar una muestra relevante en\nlas matinales Papa Haydn de la Bienal de L\u2019Auditori- Mozart ya hab\u00eda escrito\nuna serie de cuartetos que llam\u00f3 “cuartetos Haydn”. A partir de este\nmomento, todos los compositores que han compuesto para este g\u00e9nero a lo largo\nde la historia se han tenido que enfrentar al peso de la tradici\u00f3n y han bebido\nde una figura monumental que ha determinado los senderos que ha tomado la su\ncreaci\u00f3n. Desde Mozart a Casablancas, el cuarteto es una gran muestra de la\ncapacidad compositiva y artesanal de los compositores donde t\u00e9cnica y expresi\u00f3n\nvan de la mano para no desvirtuar la intimidad intr\u00ednseca al g\u00e9nero.<\/p>\n\n\n\n La propuesta de L\u2019Auditori\nes mostrar obras de madurez del artista desde los “Cuartetos rusos”\nen honor al gran duque Pablo de Rusia, que revelan un exquisito sentido del\nhumor, adem\u00e1s de una verdadera excelencia t\u00e9cnica. El Cuarteto Casals<\/strong>\ninterpreta el segundo -con el apodo de “La broma” -, y el quinto,\ncompuesto en 1781, en un contexto de gran apertura cultural en tiempos\nilustrados. Por su parte, Marmen Quartet<\/strong> interpretar\u00e1 el cuarteto de\ncuerda n\u00famero 36 en Si b, op. 50 n. 1 y el 50 en Si b, op. 64, mientras que Quartour\nModigliani<\/strong> nos ofrecer\u00e1 el cuarteto de cuerda en re m “Quintas”,\nop. 76 n\u00famero 2 y el primero del op. 54. Finalmente, el Cuarteto Cosmos<\/strong>\nnos ofrece el cuarteto de cuerda en Si b “Amanecer”, op. 76 n. 4 y el\nop. 64 n. 6 en Mi b.<\/p>\n\n\n\n Como apuntaba el Doctor Roch<\/a>, Catalu\u00f1a es tierra de cuartetos, formaciones regidas por el talento y el rigor que siguen el camino labrado por los Casals, uno de los cuartetos m\u00e1s valorados a nivel internacional. Las nuevas generaciones siguen el ejemplo de un trabajo y una manera de hacer heredada de una formaci\u00f3n que “ha hecho escuela”. “Antes, el cuarto era el “recreo” del conservatorio, mientras que ahora se toma como una asignatura troncal”, comentan, por eso “es muy satisfactorio ver que tienes ascendencia en los j\u00f3venes”. Elena Rey nos recuerda que “los que hemos vivido la crisis de 2008 ten\u00edamos cultura de joven orquesta y ellos han demostrado que es posible vivir y tener un camino en el cuarto”. Los Casals nos han ense\u00f1ado que ser un cuarteto implica toda una “filosof\u00eda de vida”, a\u00f1ade la violinista. Zhao augura un gran futuro en este g\u00e9nero en Catalu\u00f1a: “Habr\u00e1 cada vez m\u00e1s artistas buenos, tanto int\u00e9rpretes como compositores”. El hecho es que, \u00faltimamente, ha crecido el inter\u00e9s en los cuartetos de cuerda por parte del p\u00fablico, pero tambi\u00e9n entre los m\u00fasicos profesionales catalanes.<\/p>\n\n\n\n Uno de los puntos\nclave para el \u00e9xito de un cuarteto es enfocarlo como la principal actividad\nprofesional. Rey asegura que en una formaci\u00f3n como \u00e9sta “comprometes tu\nvida de una manera hol\u00edstica a tres individuos m\u00e1s con quien tienes un\ncompromiso y, en este sentido, el cuarteto es una gran escuela de\nvalores”, porque hay que hacer un trabajo profundo en nivel humano,\ntrabajar el respeto y aprender a comunicarse, a “navegar por muchos\nmares”, al tiempo que “tienes que ser un idealista y creer en todas\nlas cosas que ocupan el mundo no material”, apunta Rey. Es una escuela\ncontinua tanto musical como personal en el que te enfrentas a nuevos lenguajes.\nHay una confianza entre los miembros del cuarteto y la voluntad de trabajar en\nequipo. “Sin duda, el paradigma del m\u00fasico profesional ha cambiado en los\n\u00faltimos a\u00f1os”, concluye Rey.<\/p>\n\n\n\n M\u00e1s all\u00e1 del\ntalento, la musicalidad y la t\u00e9cnica, el \u00e9xito radica en el compromiso, la\nconstancia y el rigor. Un cuarteto de cuerda necesita a\u00f1os para formar una voz\npropia y, a partir de cuatro individuos, hacer un solo lenguaje que permita\nprofundizar en la partitura. El Cuarteto Cosmos destaca la “inversi\u00f3n de\ntiempo” que hay que hacer en un cuarteto para “descubrir las obras y\ntrabajar a fondo el repertorio para lograr una interpretaci\u00f3n m\u00e1s\nprofunda”. Hay que “cocinar” las obras para que la m\u00fasica se\nmerece este trato atento que permite el cuarteto, donde es clave plantear los\nretos a largo plazo para conseguir un sonido propio, una manera com\u00fan de\nentender la m\u00fasica y construir una identidad. “Para tocar en un cuarteto\nhay que ser muy honesto y aut\u00e9ntico porque est\u00e1s tan desnudo que nada te\npermite fingir”, apunta Prat.<\/p>\n\n\n\n Si hay buena\nc\u00e1mara, habr\u00e1 buen sinfonismo. Todas las formaciones coinciden en considerar\nque el trabajo tan intenso de un cuarteto influye muy positivamente en el\nsonido y la calidad de la orquesta sinf\u00f3nica porque con la c\u00e1mara “se\naprende a escuchar mejor las otras voces ya indagar c\u00f3mo est\u00e1 escrita la obra”.\nAdem\u00e1s, a nivel t\u00e9cnico, “el cuarteto te mantiene muy en forma con un alto\nnivel de exigencia”. Porque la visi\u00f3n camer\u00edstica que aporta el cuarteto\nes muy positiva para el panorama musical.<\/p>\n\n\n\n Entre el 17 y el 20 de septiembre Barcelona ser\u00e1 la capital del cuarteto de cuerda. Aparte de los conciertos matinales donde interpretar\u00e1 a Haydn, el Cuarteto Casals nos ofrecer\u00e1 versiones a tener en cuenta de Shostakovich y Beethoven, autor que conocen \u00edntimamente. Dalia Quartet nos ofrecer\u00e1 Josep Soler y Jordi Cervell\u00f3, mientras Cosmos Quartet pondr\u00e1 el foco en Robert Gerhard y Raquel Garc\u00eda-Tom\u00e1s. La pericia de Artemis Quartet nos ofrecer\u00e1 su propia visi\u00f3n de P\u0113teris Vasks y Quatour Diotima recuperar\u00e1 un cl\u00e1sico de B\u00e9la Bart\u00f3k y dar\u00e1 voz a Luis Codera. Consulte los detalles de la programaci\u00f3n aqu\u00ed<\/a>. <\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Hace d\u00e9cadas que Barcelona se ha convertido en una gran capital del cuarteto y una prueba es el hecho de que L\u2019Auditori de Barcelona arranque la nueva temporada con la Bienal de cuartetos de cuerda, una propuesta de calidad que re\u00fane, en cuatro d\u00edas, entre el 17 y el 20 de septiembre, a cuartetos de […]<\/p>","protected":false},"author":3,"featured_media":25702,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1790,253,266,250],"tags":[1945,1941,1943,1942,1946],"class_list":["post-25698","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-properament","category-cambra","category-continguts","category-musica","tag-artemis-quartet","tag-biennal-de-quartets-de-corda","tag-marmen-quartet","tag-quartet-cosmos","tag-quartet-modigliani"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25698","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=25698"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25698\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":25830,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25698\/revisions\/25830"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/25702"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=25698"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=25698"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=25698"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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La maestr\u00eda de\nlos Casals y el compromiso de las nuevas hornadas de talento<\/strong><\/h3>\n\n\n\n
