\n<\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Berta Coll recomienda\u2026 <em>M\u00e9lancolie<\/em> de C\u00e9sar Franck<\/h3>\n\n\n\n<p>El compositor belga C\u00e9sar Franck teji\u00f3 un buen pu\u00f1ado de melod\u00edas seductoras. La que m\u00e1s me gusta es, sin duda, <em>M\u00e9lancolie<\/em>, una pieza breve escrita para viol\u00edn y piano. La descubr\u00ed hace varios a\u00f1os, en el Conservatorio, y todav\u00eda me ronda a menudo por la cabeza. Se trata de una melod\u00eda contundente y a la vez llena de dulzura; sencilla y al mismo tiempo llena de vigor.<\/p>\n\n\n\n<p>Aunque Franck la compuso en su punto \u00e1lgido de su actividad creativa \u2014en la misma \u00e9poca que la c\u00e9lebre <em>Sonata para viol\u00edn<\/em> (1886)\u2014, <em>M\u00e9lancolie<\/em> es una pieza poco conocida, porque no sali\u00f3 a luz hasta 1911, veinti\u00fan a\u00f1os despu\u00e9s de la muerte del compositor.<\/p>\n\n\n\n<p>Esta pieza est\u00e1 basada en un ejercicio de solfeo, y precisamente por eso me hace pensar en la belleza del aprendizaje, en la ternura de aquellas notas que hacemos, con ilusi\u00f3n y paciencia, una vez tras otra. Adem\u00e1s, se trata de una pieza agradablemente elegante. Capta con gracia la composici\u00f3n de la melancol\u00eda: una mezcla curiosa de brillo y oscuridad.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed-youtube wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"M\u00e9lancolie\" width=\"500\" height=\"375\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/obcdFpU8e7o?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Pau Requena recomienda\u2026 <em>Miroirs<\/em> No. 3, <em>Une barque sur l\u2019ocean<\/em> de Maurice Ravel<br><\/h3>\n\n\n\n<p>Esta pieza forma parte de la colecci\u00f3n de piezas para piano escritas en 1905. Vemos como Ravel se asienta en el estilo impresionista que nos recuerda a escenas naturales y nos acerca a un mundo buc\u00f3lico. Aunque <em>Une barque sur l’ocean<\/em> evoca una barca que navega sobre las olas del oc\u00e9ano, la gran multitud de arpegios y las melod\u00edas que imitan el fluido de las corrientes oce\u00e1nicas pueden recordar al movimiento del agua dulce de la lluvia. Los arpegios nos hacen pensar en las grandes cortinas de agua que riegan bosques y campos y en los arroyos que se llenan de agua cristalina. Esta serie se llama <em>Miroirs<\/em> a partir de una cita del <em>Julio C\u00e9sar<\/em> de Shakespeare que dice: “La vista no se conoce ella misma antes de haber viajado y haber encontrado un espejo donde se puede reconocer”. El objetivo, por tanto, era mostrar im\u00e1genes visuales y atm\u00f3sferas de cinco personajes diferentes. La escogida para la ocasi\u00f3n, est\u00e1 dedicada al pintor Paul Sordas.<\/p>\n\n\n\n<p>La pieza me recuerda la pel\u00edcula <em>Call me by your name<\/em>, de la que fue banda sonora. Una perla cinematogr\u00e1fica, m\u00e1s bien propia del cine independiente, en un mar de <em>blockbusters<\/em> sin sustancia del mercado de Hollywood.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed-youtube wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Ravel - Miroirs No. 3, "Une Barque sur l'Ocean" Sheet Music + Audio\" width=\"500\" height=\"375\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/5O5wMctUSAM?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Loles Ravent\u00f3s recomienda\u2026 <em>Nocturno <\/em>Op. 6 N\u00fam. 2<em> <\/em>de Clara Schumann<br><\/h3>\n\n\n\n<p>Cuando empec\u00e9 a estudiar Humanidades y Musicolog\u00eda hace tres a\u00f1os, ca\u00ed repentinamente en una crisis existencial ante mi carencia de referentes femeninos en las disciplinas art\u00edsticas que estudiaba \u2014y amaba. Darme cuenta de que nunca me hab\u00edan hablado de fil\u00f3sofas, pintoras, compositoras, etc. ni en el instituto ni el conservatorio salvo de “las mujeres\/hermanas de\u2026” provoc\u00f3 en m\u00ed una necesidad primordial de sacar todas aquellas artistas del caj\u00f3n del olvido, y encontrar as\u00ed una figura de referente en quien apoyarme.<\/p>\n\n\n\n<p>Clara Schumann es, sin duda, una de las compositoras m\u00e1s famosas de las much\u00edsimas que la historia nos ha legado. La obra que recomiendo hoy, el <em>Nocturno<\/em>, pertenece al conjunto de <em>Soir\u00e9es musicales Op. 6 <\/em>que compuso cuando era una adolescente y ya brillaba como pianista por toda Europa. La pieza me remite con dolor a la falta de tiempo \u2014engullido por las tareas dom\u00e9sticas\u2014, la falta de apoyo \u2014por ser una mujer\u2014 y la falta de autoestima \u2014debido a los obst\u00e1culos que se le presentaban en el mundo profesional\u2014 que Clara Schumann tuvo que experimentar durante su carrera compositiva: el tono delicado, pero a la vez contundente, me transmite tambi\u00e9n la fuerza y \u200b\u200bdeterminaci\u00f3n que, al igual que ella, muchas otras compositoras mostraron y han estado mostrando hasta nuestros d\u00edas con el fin de seguir el camino profesional de las artes. Con la ca\u00edda de las hojas de los \u00e1rboles y los colores del oto\u00f1o ti\u00f1endo los paisajes, la elegancia y melancol\u00eda que impregna cada una de las notas de la obra parece adherirse con toda la naturalidad del mundo a la transici\u00f3n de esta \u00e9poca del a\u00f1o hacia un invierno fr\u00edo y ins\u00f3litamente incierto. \u00bfHay mejor momento que este para buscar refugio en la m\u00fasica? El <em>Nocturno<\/em> de Schumann es lo que, en estos d\u00edas, m\u00e1s me reconforta.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed-youtube wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Clara Schumann - Nocturne Op.6 No.2 | Tiffany Poon\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/fMlmJ94WcUs?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Meritxell Tena recomienda\u2026 <em>Don Giovanni, a cenar teco <\/em>de Mozart<\/h3>\n\n\n\n<p>No tengo formaci\u00f3n musical y quiz\u00e1 por eso siempre me ha chirriado mucho la frase “Yo es que no entiendo de \u00f3pera”. Quiz\u00e1s porque rehuyo el aura elitista que desde hace un par de siglos se asocia a la \u00f3pera, nunca me ha avergonzado reconocer que mi <em>coup de foudre<\/em> oper\u00edstico me lo proporcion\u00f3 <em>Amadeus<\/em>, la pel\u00edcula de Milos Forman tan aplaudida por ser una obra maestra del cine como menospreciada para fomentar la leyenda negra alrededor de Salieri y retratar el genio de Salzburgo como un irritante e inmaduro hombrecito poco digno de su inconmensurable talento. Aquella maravilla de m\u00fasica me enganch\u00f3 poco a poco, sobre todo la escena final de <em>Don Giovanni<\/em>, el terceto entre el fantasma del Commendatore, el criado Leporello y un Giovanni al que finalmente ha llegado la hora.<\/p>\n\n\n\n<p>He pensado mucho en qu\u00e9 hab\u00eda en esta m\u00fasica para que una ni\u00f1a de 10 a\u00f1os no pudiera dejar de escucharla. Quiz\u00e1s el ambiente tenebroso que Mozart consigue con los violines, quiz\u00e1s el dramatismo de los gritos desesperados del Don, qui\u00e9n sabe si el miedo de entrever las furias del infierno\u2026 Todo ello me parec\u00eda extraordinario.<\/p>\n\n\n\n<p>Hace 36 a\u00f1os de aquella revelaci\u00f3n y he tenido tiempo de leer, aprender e intelectualizar mi aproximaci\u00f3n. Ahora se puede decir que “entiendo de \u00f3pera” e incluso me dedico a la divulgaci\u00f3n para que la gente se acerque a una forma de arte que a m\u00ed s\u00f3lo me ha dado felicidad. Y, sin embargo, nada ha cambiado: todav\u00eda vive en m\u00ed aquella ni\u00f1a que no sab\u00eda nada de m\u00fasica y a la que un compositor muerto hac\u00eda dos siglos habl\u00f3 al o\u00eddo y le cambi\u00f3 la vida.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed-youtube wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Mozart, Wolfgang Amadeus - Don Giovanni -"Commendatore" - S. Ramey u. K. Moll\" width=\"500\" height=\"375\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/hY_bQpmEBc0?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Mar Mediny\u00e0 recomienda\u2026 <em>The homeless wanderer <\/em>de Emahoy Tsegu\u00e9-Maryam Gu\u00e9brou<br><\/h3>\n\n\n\n<p>Algunas de vosotras quiz\u00e1s os sorprend\u00e1is cuando os dispong\u00e1is a escuchar las primeras notas de esta maravilla. Sobre todo teniendo en cuenta que para nuestros o\u00eddos europeos y occidentales, la sonoridad de esta compositora et\u00edope puede quedar muy lejos de lo que entendemos como cl\u00e1sica.<\/p>\n\n\n\n<p>Y es que demasiado a menudo lo que entendemos como cl\u00e1sica est\u00e1 marcado profundamente por el canon musical germano, un canon personificado por hombres difuntos. Y por lo tanto, mujeres como Emahoy Tsegu\u00e9-Maryam Gu\u00e9brou, una compositora nacida en Etiop\u00eda, educada en Suiza, prisionera de guerra en Italia y que finalmente entr\u00f3 en un monasterio ortodoxo en Jerusal\u00e9n para componer, orar y crear, parece quedar fuera etiqueta por razones obvias.<\/p>\n\n\n\n<p>En cualquier caso, \u00bfqui\u00e9n mejor que una creadora m\u00edstica, devota a su m\u00fasica y a sus creencias, para alabar la figura de la patrona de la m\u00fasica?<\/p>\n\n\n\n<p>Os animo a regalaros la audici\u00f3n de esta compositora y las pocas grabaciones que tenemos de ella, y sobre todo a investigar su figura. Es gracias a personas como ella que toda la m\u00fasica toma sentido y sale de las vitrinas que la constri\u00f1en.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed-youtube wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"The Homeless Wanderer\" width=\"500\" height=\"375\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/nKU7iz9RYV0?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>En Barcelona Cl\u00e1sica, como no pod\u00eda ser de otra manera, no nos olvidamos de que hoy, 22 de noviembre, es Santa Cecilia, el d\u00eda de la patrona de la m\u00fasica. La m\u00fasica, esta disciplina art\u00edstica que nos inspira a llenar escritos en la revista, que nos conmueve, que nos hace felices: este a\u00f1o el equipo […]<\/p>","protected":false},"author":33,"featured_media":27391,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[250,248],"tags":[],"class_list":["post-27386","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-musica","category-recomanacions"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27386","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/33"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=27386"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27386\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":27506,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27386\/revisions\/27506"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/27391"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=27386"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=27386"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=27386"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}