Notice: Function _load_textdomain_just_in_time was called incorrectly. Translation loading for the acf domain was triggered too early. This is usually an indicator for some code in the plugin or theme running too early. Translations should be loaded at the init action or later. Please see Debugging in WordPress for more information. (This message was added in version 6.7.0.) in /home1/arinfoco/public_html/website_49f85b7b/wp-includes/functions.php on line 6131

WordPress database error: [Table 'arinfoco_barcelonaclassica_wordpress.wp_ppress_plans' doesn't exist]
SELECT COUNT(id) FROM wp_ppress_plans WHERE status = 'true'

{"id":5604,"date":"2020-04-21T09:07:16","date_gmt":"2020-04-21T09:07:16","guid":{"rendered":"http:\/\/104.197.101.215:81\/?p=5604"},"modified":"2020-04-25T19:18:38","modified_gmt":"2020-04-25T19:18:38","slug":"llibres-en-clau-de-musica","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/llibres-en-clau-de-musica\/","title":{"rendered":"Libros en clave de m\u00fasica"},"content":{"rendered":"

Se acerca Sant Jordi<\/strong> i es tiempo de recomendar libros. Una tarea, por cierto, que siempre he considerado complicada. Hay quien se asusta al ver un volumen con muchasp\u00e1ginas o quien, al ver la portada, le da pereza leer, y numerosos caso m\u00e1s que ara no me parar\u00e9 a describir. Con todo, no deja de ser una responsabilidad, dado que supone un compromiso de cara al recomendado. He ignorado algunos libros que han sido muy aclamados y figuran en varias listas de recomendaciones y he preferido dejarlos de lado para aportar una pincelada de originalidad. (\u00a1Spoiler! No esper\u00e9is encontrar El ruido eterno<\/em> o El ruido del tiempo<\/em>). <\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Mozart de camino a Praga (Eduard Morike)<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Este cl\u00e1sico del siglo XIX nos propone una visi\u00f3n \u00edntima del compositor vien\u00e9s, ya casado con su esposa, adentr\u00e1ndonos en una deliciosa aventura \u2014fict\u00edcia\u2014 que comienza con un naranjo. Hechizado por el fruto maravilloso, Mozart es sorprendido arrancando una naranja y, confundido por un v\u00e1ndalo, es llevado a presentar sus disculpas a los nobles propietarios del \u00e1rbol. Finalmente, aclarado el malentendido, \u00e9l y Constanze son invitados a cenar. La agradable velada \u2014la animosa conversaci\u00f3n a la hora de la cena, la sobremesa, el concierto improvisado\u2014 permite a M\u00f6rike hacer un fiel retrato del compositor, con su talento y su simpat\u00eda, al tiempo que desvela a trav\u00e9s de su figura la de Constance los episodios m\u00e1s oscuros de las vidas de ambos.
 
Con una banal an\u00e9cdota y al son de la m\u00fasica de Don Giovanni<\/em>, Eduard M\u00f6rike nos descubre la genialidad del m\u00fasico, su car\u00e1cter inconstante y las dificultades cotidianas que el matrimonio Mozart hac\u00eda frente d\u00eda a d\u00eda en un delicioso relato dirigido a cualquier amante mozartiano. Una lectura amena y placentera escrita con una gracia y sencillez cautivadoras.<\/p>\n\n\n\n

\"Mozart,
Mozart, en el seu viatge a Praga<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

El sonido es vida: el poder de la m\u00fasica (Daniel Barenboim)<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
\"\"
El so de la vida<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

El reconocido pianista y director nos desvela en El sonido es vida<\/em> una reflexi\u00f3n maravillosa sobre los paralelismos entre m\u00fasica y vida. \u00abLa m\u00fasica puede ser la mejor escuela para la vida y, al mismo tiempo, la manera m\u00e1s eficaz de huir de ella\u00bb nos cuenta Barenboim en una obra en la que medita sobre el poder de humanizaci\u00f3n de la m\u00fasica y su capacidad de abolir fronteras. Entre las enriquecedoras experiencias del autor que podemos descubrir en este libro se encuentran su amistad con el te\u00f3rico literario y pol\u00edtico Edward Said y la fundaci\u00f3n conjunta de la West-Eastern Divan Orchestra: esta \u00faltima, especialmente, constituye un ejemplo muy iluminador del pensamiento de Barenboim.
 
Hay muchas maneras de acercarse a la m\u00fasica a trav\u00e9s de la literatura, y no siempre son necesarias la presencia de un compositor o de una partitura para crear grandes obras maestras. La lectura de El sonido es vida<\/em> se convierte, adem\u00e1s de gratificante, en un libro imprescindible para cualquier creyente en la dimensi\u00f3n pedag\u00f3gica y humanizadora de la m\u00fasica.<\/p>\n\n\n\n

Tregua para la orquesta (Fania Fenelon)<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Y hablando de la dimensi\u00f3n humanizadora de la m\u00fasica … esta biograf\u00eda novelada de Fania Fenelon es un relato escalofriante de supervivencia a trav\u00e9s de la m\u00fasica. En Tregua para la orquesta<\/em>, la cantante francesa Fania Fenelon cuenta sus vivencias durante el Holocausto como miembro de la Orquesta de Mujeres de Auschwitz en el campo del mismo nombre y, posteriormente, en Bergen-Belsen: el arresto de la Gestapo, la rutina diaria de Auschwitz y la liberaci\u00f3n son algunas de las vivencias contadas en este libro. El realismo crudo del libro lo convierte en una lectura que, por la transmisi\u00f3n del sufrimiento y crueldad a trav\u00e9s de las palabras, requiere peque\u00f1os descansos para dejar reposar el alma del horror descrito.
 
Si bien esta obra ilustra a la perfecci\u00f3n el Holocausto y la vida en el campo de exterminio, es cierto que tambi\u00e9n ha sido criticada por algunas compa\u00f1eras de orquesta de Fenelon, especialmente por su distorsionada descripci\u00f3n de la figura de Alma Ros\u00e9. Para los que prefieran obras rigurosamente documentadas, recomiendo la autobiograf\u00eda de Anita Lasker-Wallfisch y la biograf\u00eda de Alma Ros\u00e9 de Richard Newman y Karen Kirtley (ninguna de las dos est\u00e1 traducida al catal\u00e1n o al castellano). Dejando de lado este peque\u00f1o inciso, Tregua para la orquesta<\/em> no deja de ser, en ning\u00fan caso, la extraordinaria historia de chicas que hacen m\u00fasica para sobrevivir y, por tanto, vale la pena descubrirla.<\/p>\n\n\n\n

\"\"
Tregua para la orquesta<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Armon\u00edas y suaves cantos: las mujeres olvidadas de la m\u00fasica cl\u00e1sica (Anna Beer)<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

\u00abEn tiempos yo pensaba que ten\u00eda talento creativo, pero he abandonado esa idea; una mujer no debe aspirar a componer, ninguna lo ha logrado jam\u00e1s. \u00bfSe supone que yo soy la elegida? Creer tal cosa ser\u00eda arrogante.\u00bb Son palabras que escribi\u00f3 Clara Wieck poco antes de casarse con Robert Schumann y muestran la mentalidad contra la que ten\u00edan que enfrentarse las mujeres que anhelaban perseguir una carrera en el mundo de la composici\u00f3n. La historiadora inglesa Anna Beer nos habla de las dificultades que tuvieron que superar las compositoras en esta reciente traducci\u00f3n de su ensayo Sounds and sweet airs<\/em>, recuperando del olvido las historias de Francesca Caccini, Barbara Strozzi, \u00c9lisabeth Jacquet de la Guerre, Marianne von Martines, Fanny Hensel, Clara Schumann, Lili Boulanger y Elizabeth Maconchy.<\/p>\n\n\n\n

Desde la Florencia de los Medici hasta la Inglaterra del siglo XX, el talento musical femenino ha sido invisibilizado por discriminaciones de g\u00e9nero que, actualmente, no tienen cabida en el mundo. Si bien todav\u00eda hay que sacar el polvo a la vida de muchas m\u00e1s mujeres de la historia de la m\u00fasica, estos ocho nombres que nos propone Beer son un buen inicio. Armon\u00edas y suaves cantos<\/em> es un ensayo reivindicativo del talento y fortaleza de compositoras injustamente ignoradas y persuadidas para abandonar sus aspiraciones y, escrito con sencillez y entusiasmo sin convertirse en un panfleto agresivo, es una de las lecturas musicales obligatorias para dar un paso adelante en la lucha contra el sexismo del sector.<\/p>\n\n\n\n

\"\"
Armon\u00edas y suaves cantos<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

La peque\u00f1a cr\u00f3nica de Ana Magdalena Bach (Esther Meynell)<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Aunque actualmente es atribuida a Esther Meynell, la primera aparici\u00f3n en Alemania de esta obra fue an\u00f3nima y su autor\u00eda se atribuy\u00f3 en numerosas ocasiones a la propia Ana Magdalena Bach. A trav\u00e9s de la figura de la segunda esposa de Johann Sebastian Bach, Meynell nos regala un retrato fiel \u2014psicol\u00f3gica y humanamente\u2014 del Bach hombre en su ambiente cotidiano. La imagen proporcionada por Ana Magdalena es amorosa y profunda, y nos descubre el papel que la m\u00fasica tom\u00f3 parte en la estabilidad de la relaci\u00f3n entre marido y mujer. La concepci\u00f3n del car\u00e1cter del compositor se transforma con el estudio minucioso de la escritora y music\u00f3loga inglesa, que lo describe como un hombre apasionado, entregado a su oficio y a su familia y pone \u00e9nfasis en la fe de Bach y su relaci\u00f3n con sus alumnos.
 
Esta peque\u00f1a joya es una ventana a la vida cotidiana de Bach \u2014su entusiasmo, sus malas experiencias, los elementos materiales y espirituales que la impulsaron durante su vida\u2014 y, al mismo tiempo, un espejo donde se refleja las vivencias \u00edntimas de una Ana Magdalena que vivi\u00f3 con el pleno convencimiento de que nada en la vida era m\u00e1s fuerte que el amor. La cr\u00f3nica \u2014que no deja de ser un corto y dulce relato\u2014 es una lectura obligatoria para todos aquellos amantes de Bach que quieran adentrarse no s\u00f3lo en la comprensi\u00f3n de su m\u00fasica, sino tambi\u00e9n en proximidad con el hombre.<\/p>\n\n\n\n

\"\"
La peque\u00f1a cr\u00f3nica de Ana Magdalena Bach<\/figcaption><\/figure>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Se acerca Sant Jordi i es tiempo de recomendar libros. Una tarea, por cierto, que siempre he considerado complicada. Hay quien se asusta al ver un volumen con muchasp\u00e1ginas o quien, al ver la portada, le da pereza leer, y numerosos caso m\u00e1s que ara no me parar\u00e9 a describir. Con todo, no deja de ser una […]<\/p>","protected":false},"author":6,"featured_media":5612,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[271,254],"tags":[],"class_list":["post-5604","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-llibres","category-simfonica"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5604","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5604"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5604\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12445,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5604\/revisions\/12445"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5612"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5604"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5604"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.barcelonaclasica.info\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5604"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}