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El Mixtur los nuevos tiemposEl festival de músicas de nueva creación tendrá lugar en septiembre
07-09-2020
El festival de músicas de nueva creación tendrá lugar en septiembre
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El festival de músicas de nueva creación tendrá lugar en septiembre
En el mes de marzo, como todas las manifestaciones artísticas a nivel mundial, el Festival Mixtur se vio obligado a cancelar la edición de primavera. Ahora nos propone que nos encontremos, entre el 10 y el 20 de septiembre, principalmente en la fábrica Fabra i Coats – Fábrica de Creación para compartir el oro del presente, este bien tan preciado como es la música en vivo y fomentar la nueva creación. Oliver Rappoport y Oriol Saladrigues son los directores artísticos y nos presentan la nueva edición de 2020.
La situación actual está llena de contradicciones, tanto a nivel político como social. Esto hace que las decisiones artísticas sean mucho más difíciles de emprender, especialmente en un momento en que es tan difícil hacer planes. Los directores del Festival Mixtur, Oliver Rappoport y Oriol Saladrigues, nos comentaban que “si bien ya es bastante difícil organizar actos culturales cuando tienes apoyo de subvenciones que te ponen el horizonte a un año vista, más lo es aún ahora, que se toman decisiones políticas que afectan a nivel artístico cada semana”. Este problema estructural -presente históricamente pero que sólo ha hecho más que empeorar con la pandemia- ha hecho que sea, más que nunca, todo un reto programar esta edición.
Inicialmente, el titular de esta edición 2020 debía ser: “Expansión en la ciudad”, con la incorporación de nuevos espacios como Ideal o la Fundación Tàpies, pero las incertidumbres que vivimos han hecho que los organizadores tomen una actitud más conservadora -pero realista y ejecutiva- y apuesten por valores seguros: la ESMUC (Escuela Superior de Música de Cataluña), Phonos, el Centro de Arte Santa Tecla y la Fabra i Coats, que los acoge desde hace bastante ediciones, es un espacio idóneo ahora más que nunca, cuando se deben mantener los protocolos para garantizar la seguridad. El principal objetivo del proyecto es fomentar la nueva creación y su difusión y, en esta situación que vivimos, lo más importante era mantener el compromiso con artistas y compositores que siguen explorando y ampliando los conceptos de música y arte sonoro.
“En esta situación que vivimos, lo más importante era mantener el compromiso con artistas y compositores que siguen explorando y ampliando los conceptos de música y arte sonoro.”t sonor.”
En esta edición se ha optado por ofrecer una solución híbrida con conciertos de música en vivo de formaciones internacionales y locales como Garage Ensemble, Sigma Project, duo Lallerment&Marques, Brouwer Trio, Discordian Community Ensemble o la violonchelista Erica Wise, muestras tanto del talento emergente como consolidado. Pero también presenta actividades en streaming, de las que cabe destacar el Taller de Composición y Experimentación Sonora, con profesores como Michael Beil, Hèctor Parra, Martin Matalon o Agustí Charles. La línea pedagógica es viva también con el Taller de improvisación, liderado por Joëlle Léandre, y el Taller de Interpretación de flauta a cargo de Helen Bledsoe. Además, se ofrecen masterclasses, conferencias y mesas redondas abiertas al público general. Aparte, Mixtur es firme con su compromiso con la creación a través de encargos locales, nacionales, internacionales y el fomento, especialmente, de la participación de las mujeres artistas. Este año se ha propuesto compartir conocimientos y experiencia a Voro Garcia, Etzio Viloria, Inés Badal y Aaron Cassidy. El equipo considera que hay un respeto tanto de género, generacional y local para poder impregnar valor a la sociedad.
“El equipo considera que hay un respeto tanto de género, generacional y local para poder impregnar valor a la sociedad”
Rappoport valora mucho el esfuerzo que han hecho instituciones como el Festival de Peralada Livestream, pero cree que había que apostar por la música en vivo, entre otras cosas, no sólo por la necesidad de experiencias que tenemos hoy en día, sino también porque la edición que ellos habían diseñado era en este formato, y cree que adaptarse al streamig requiere un replanteamiento de fondo y propuestas de programación “a medida” hechas expresamente para esta nueva situación. Mixtur es un espacio de encuentro internacional donde el contacto directo, tal y como está planteado hoy en día, es imprescindible
En estos tiempos excepcionales, nos preguntamos si somos más indulgentes con la calidad de las interpretaciones por temas técnicos, a menudo caseros, o debido a mantener la distancia de seguridad, tal y como se especulaba al principio. Rappoport defiende que es importante poder garantizar la máxima calidad a nivel técnico, no sólo artístico, y eso implica inversión para tener cuidado y protección de la producción de la imagen y el sonido. «Ahora, lo que cuenta que las cosas pasen, no podemos estar en silencio», y más ahora, que todos estamos hambrientos de nuevas experiencias artísticas después de tantos meses con reproductores y auriculares como único recurso y la única opción que nos queda es, tal y como dice Rappoport, “replantear las cosas, reivindicar y buscar la transformación”. Pero es cierto que esta situación marca un antes y un después: tendremos que adaptar las nuevas prácticas tecnológicas a las nuevas propuestas de futuro, ya que “no podemos hacer como si nada, tenemos que luchar contra el confort con humildad y equilibrio y irnos adaptando”, comenta. Sin embargo, Rappoport es de la opinión que es a través de la música en vivo se pueden apreciar aspectos del directo como la gestualidad, la respiración o el fraseo musical.
«Ahora, lo que cuenta que las cosas pasen, no podemos estar en silencio»
Una de las cuestiones que surgen en la conversación es si esta emergencia de la música en vivo se acusa, especialmente, cuando hablamos de nueva creación, en la que, a menudo, uno de los elementos que juegan en la gestación de las obras es la espacialización del sonido y el diálogo con el entorno. Esto tiene que ver con la capacidad de comunicación del hecho musical, una de las preocupaciones principales de Rappoport, que es consciente de que “cuando ponemos la doble barra final comienza esta comunicación”.
A partir de otoño, Mixtur formará parte de la Plataforma Ulysses, promovida por el programa Europa Creativa, en el que se fomenta la colaboración estilística con instituciones líderes a nivel europeo como Divertimento Ensemble, Milan (IT), Gaudeamus, Utrecht (NL) , HFMT, Hamburg (DE), IEMA, Frankfurt (DE), IRCAM, Paris (FR), Royaumont Foundation, Royaumont (FR), Time of Music, Viitasaari (FI), Ultima, Oslo (NOR), Warsaw Autumn, Warsaw (PL). Siguiendo los pasos del héroe homérico, la plataforma plantea una odisea o viaje iniciático que anuncie “el camino de las futuras generaciones abanderadas por los jóvenes artistas europeos”, en una Europa que se caracteriza por una rica diversidad artística y de contextos sociológicos y, precisamente, Ulysses quiere dar un acercamiento sociológico a la educación y apuesta por un acercamiento profesional y profesionalizado a la creación musical.
Pueden mirar el vídeo promocional de la edición de 2020 aquí.
