L'Auditori presenta una temporada joven, digital y equitativa entre nuevos proyectos y reinvenciones.
“Después de la tormenta, no llega la calma. Llega el momento de reencontrarnos con la música. ” Así anunciaba L’Auditori su nueva temporada, que se inicia el próximo septiembre en un ambiente no exento de preguntas aún por resolver: ¿Cuándo y cómo? ¿Cuál será la realidad? Sin renunciar a nada, L’Auditorio presenta una programación ambiciosa y llena de novedades que a la vez se adhiere a proyectos ya encaminados y con perspectiva. Con todo, la nueva temporada supone el inicio de un nuevo proyecto artístico que se desarrollará en un periodo de tres años vista, el primero de los cuales, la temporada 2020-2021, integrará un total de 210 producciones, tres proyectos nuevos y muchos compromisos que sitúan la institución como un reflejo de la diversidad musical y las necesidades contemporáneas del siglo XXI.
La temporada 2020-2021 inicia un proceso de génesis articulado en forma de trilogía diseñada a partir de un relato artístico que, por primera vez, une todas las programaciones de la casa. El primer tramo de este viaje se centra en la ‘Creación’, abordada desde la creación divina de las religiones monoteístas o la idea de la creación artística, fruto de la necesidad humana. Obras como La creación de Haydn o In Seven Days, de Thomas Adès – uno de los compositores invitados que nos llevará también esta nueva temporada -, se podrán escuchar en este nuevo camino que emprende L’Auditori y que continuará con la temporada 2021-2022 bajo “Amor y odio” y la temporada 2022-2023, que culminará la serie con “Muerte o retorno”. La segunda compositora invitada será Cassandra Miller, artista canadiense que huye deliberadamente la idea de creación de la nada, basando su producción en una constante de proyecciones sonoras de ecos y sombras, fragmentos y referencias de obras que diluye hasta hacerlas imperceptibles, aportando una nueva perspectiva a un concepto muy amplio.
Además del fichaje de la compositora, L’Auditori apuesta por el talento femenino en el ámbito de la dirección, invitando ocho directoras al frente de la OBC: Marta Gardolińska, Zoi Tsokanou, Giedo Šlekytė, Ruth Reinhardt, Anja Bihlamaier, Elim Chan , Shiyeon Sung y Lawrence Equilbey. Tal y como comenta Robert Brufau, director de L’Auditori, la presencia equitativa en el sector musical es todavía un reto complicado de asumir, especialmente en cuanto a los ámbitos de la dirección y la composición, donde las mujeres todavía no representan el 30 % del mercado. L’Auditori se erige, así, como un espacio para dar voz y protagonismo al talento, que no entiende en cuestiones de género, además de dar paso a la creación desde todas las dimensiones, como con la apuesta por la promoción de bienes culturales actuales.
Desde Jordi Cervelló, Raquel García-Tomás y Nuria Giménez Comas, entre otros, la temporada estará llena de estrenos de obras tanto de autores de trayectoria consolidada como de encargos más específicos. Y es que la apuesta por el patrimonio musical catalán es otro rasgo distintivo de esta nueva temporada que se inaugura con la conmemoración del cincuenta aniversario de la muerte de Robert Gerhard, uno de los compositores más destacados del siglo XX. La obra del compositor no faltará dentro de una prometedora programación, pero tampoco será el único, ya que se sumarán un total de 58 obras de patrimonio musical catalán. Además, la OBC esparcirá por el territorio las músicas interpretadas por la Orquesta Pau Casals, también de celebración este año por su centenario.
La apuesta por el patrimonio musical catalán es otro rasgo distintivo de esta nueva temporada.
Más allá de celebraciones y conmemoraciones, la temporada se estrenará – si así lo permiten las circunstancias – de la mejor manera posible. L’Auditori acogerá la primera Bienal Internacional de Cuartetos de Barcelona, un encuentro de cuatro días con algunas de las formaciones más destacadas de la actualidad, y que vendrá acompañada de conciertos, clases magistrales y charlas. El Cuarteto Casals encabezará el proyecto en una reivindicación de Joseph Haydn como uno de los pilares fundamentales del género, aunque compositores como Josep Cervelló, Luis Codera Puzo o Octavi Rumbau, entre otros, estarán también presentes con estrenos absolutos o revisiones conscientes de obras pasadas.
Como todo lo que empieza acaba, la temporada cerrará con el nacimiento del festival Mozart Nits d’Estiu, otro nuevo proyecto que alargará un poco más la actividad hasta julio de 2021. De la mano de la OBC, el festival iniciará un recorrido desde los maestros catalanes de la sinfonía como Baguer o Sor hasta Haydn, para explorar la obra del compositor de Salzburgo. Acompañada de solistas tan brillantes como Veronika Eberle, Andreas Ottensamer o Albert Cano Smit, la OBC se pondrá bajo las batutas expertas de la interpretación con criterios históricos de directores como Laurence Equilbey, Andrea Marcon o Jonathan Cohen.
Para acabar de redondear una temporada llena de novedades, L’Auditori anunció también el nacimiento del Cor de L’Auditori, una formación profesional que dirigirá Xavier Pastrana y que participará en cuatro conciertos de la temporada, una muy buena noticia que, según Brufau, demuestra la madurez de un sector que hace muy buen trabajo. El mundo coral lleva muchos años trabajando en una dirección que ha dado muy buenos resultados, incluso también en escuelas de música y coros amateurs, que han eclosionado en una educación que garantiza que la formación esté completa al cien por cien por cantantes de casa.
Por lo menos, todos estos proyectos se enmarcarán, además, dentro de una serie de compromisos y retos que L’Auditori asume como institución siempre mirando de cara al futuro. En primer lugar, se compromete con la sostenibilidad reduciendo a la mitad la generación de papel en los programas de mano, además de hacer una apuesta clara por la digitalización con el nuevo espacio virtual ‘L’Auditori Digital’. Esta última medida, se ha visto inevitablemente acelerada debido a la crisis sanitaria actual, que ha cerrado salas y cancelado conciertos hasta nuevo aviso. La situación es aún incierta, por lo que toda una programación tan detallada depende de la evolución de la Covid-19 de cara a septiembre. Y es precisamente en septiembre el momento que ha establecido la dirección de L’Auditori para confirmar todas las reservas de abonos que se quieran hacer para asistir a los conciertos programados, cuando se prevé que se puedan resolver las condiciones para abrir siguiendo esta ‘nueva normalidad ‘. L’Auditori ha preparado una programación alternativa con más de 40 producciones en streaming si las restricciones sanitarias son desfavorables para poder llevar a cabo la temporada prevista, una iniciativa que se reforzará con la mencionada y creciente digitalización de la institución.
Accediendo a la nueva plataforma – auditoridigital.cat -, L’Auditori mantendrá la idea del ritual de concierto, ofreciendo estrenos en directo y con una reformulación de las tarifas que se ajustarán a todas las necesidades y todas las circunstancias posibles. Tal y como comenta Brufau, la Covid-19 ha reinventado los proyectos digitales que ya estaban en marcha, y que ya se han convertido en la principal vía en caso de que las restricciones no disminuyan. Esta digitalización se apoyará también con la creación de un nuevo sello discográfico propio para la institución, que s’aliniarà en las necesidades de la temporada para registrar encargos y conciertos en estreno que se hayan programado. Así, toda la actividad se retransmitirá paralelamente diciembre L’Auditori Digital a partir de su plataforma de streaming.
Otro reto que se propone desde la dirección de L’Auditori es el de llevar más público joven a sus salas. A partir de un tema tan amplio como lo es la ‘Creación’, los proyectos artísticos se hacen más atractivos para las nuevas generaciones que permiten continuar con proyectos que han resultado ser un éxito, como la Tarifa Plana -25, que ya ha atraído a más de 340 jóvenes este año, con una media de 5 conciertos asistidos por persona. La nueva Tarifa Plana -35 dará también acceso a los menores de 35 años, todo nutriendo un público que se hace cada vez más indispensable.
L’Auditori asume una gran cantidad de retos. De este modo, y sin renunciar a nada, se pretende reafirmar la personalidad de la institución, para trazar un camino directo hacia el futuro no tan lejano de sus salas, que ya forman parte, tras 20 años de trabajo, de la imaginario colectivo de Barcelona. L’Auditori se quiere erigir como un reflejo de la diversidad musical del siglo XXI, con una nueva personalidad artística, pero siempre propia. Joven, digital y equitativa, la nueva temporada promete evocar los valores contemporáneos en una institución que avanza con la mirada puesta en el futuro.
