Notice: Function _load_textdomain_just_in_time was called incorrectly. Translation loading for the acf domain was triggered too early. This is usually an indicator for some code in the plugin or theme running too early. Translations should be loaded at the init action or later. Please see Debugging in WordPress for more information. (This message was added in version 6.7.0.) in /home1/arinfoco/public_html/website_49f85b7b/wp-includes/functions.php on line 6131

WordPress database error: [Table 'arinfoco_barcelonaclassica_wordpress.wp_ppress_plans' doesn't exist]
SELECT COUNT(id) FROM wp_ppress_plans WHERE status = 'true'

Error en la base de datos de WordPress: [Table 'arinfoco_barcelonaclassica_wordpress.wp_ppress_meta_data' doesn't exist]
SELECT * FROM wp_ppress_meta_data WHERE meta_key = 'content_restrict_data'

Ópera y swing a Eurovisión – Barcelona Classica
Jazz

Ópera y swing a Eurovisión

Repasamos algunas de las ocasiones en las que la lírica y el jazz han llegado a Eurovisión

17-05-2020

Este fin de semana se debería haber celebrado la gran final de la 65ª edición del Festival de Eurovisión. El premio debería haber tenido lugar en el Ahoy Arena de Rotterdam tras la victoria del año pasado del holandés Duncan Laurence a Israel de con su Arcade. Debido a la pandemia del coronavirus, la edición de este año se ha tenido que anular por primera vez en la larga historia del festival. El evento nació en la fragmentada Europa después de la Segunda Guerra Mundial y, después de tantas ediciones, a pesar de sus altibajos, ha conseguido ser actualmente uno de los mayores eventos musicales del planeta que une por unos días los países europeos y de más allá para celebrar la diversidad cultural del continente a través de la canción.

Duncan Laurence, ganador del Festival de Eurovisión de 2019

Atrás quedan las ediciones de los años 50 y 60 en la que el canto lírico, la chanson y el jazz pop monopolizaban las canciones que conseguían ir. Tras el boom del pop europeo de los 70 y las interminables baladas de los años 80 y 90, en los últimos años el festival ha logrado mostrar una gran diversidad de estilos y géneros musicales. Aunque con la década de los 2000 volvieron a aparecer propuestas líricas y jazzísticas, la deriva satírica de aquellas ediciones no las premió con los famosos douze points. En los últimos años, sin embargo, el festival ha ido recuperando la calidad musical y la popularidad que tuvo en otras décadas y las propuestas jazzísticas y de fusión operística que han conseguido llegar a esta plataforma con millones de espectadores se han multiplicado, algunas de ellas obteniendo buenas clasificaciones e, incluso, con oportunidades de ganar.

La forza. Elina Nechayeva. Estonia 2018. 8ª posición.

Una de las propuestas líricas memorables más recientes es La Forza, de la estonia Elina Nechayev. Esta canción está escrita completamente en italiano y nos apela a luchar por nuestros sueños y a salir adelante gracias a “la forza del destino”. Elina Nechayev es una soprano graduada en canto lírico por la Academia de Música y Teatro de Estonia, una de las más importantes del país, y ha participado en multitud de recitales de música clásica y programas de televisión. Después de ganar el Festival de la Canción Estonia (EestiLaul), representó a su país en la edición del festival de Eurovisión de 2018 en Lisboa. Su canción tuvo una muy buena acogida por la crítica y el público y logró subirse a una muy buena 8ª posición. Su puesta en escena consistió de un gran vestido donde se hacían proyecciones audiovisuales siguiendo el ritmo de la música. La Forza consiguió entrar en las listas de éxitos musicales de Estonia y llegó a ser número 1 durante varios días.

Frauen regieren die Welt. Roger Cicero. Alemania 2007. 19ª posición.

Tras la victoria finlandesa del grupo de heavy metal Lordi y su Hardrock Hallelujah, la propuesta de Alemania buscó distanciarse del ganador de la edición anterior con una canción jazzística para big band el más puro estilo crooner. Roger Cicero era un cantante de swing nacido en Berlín que se había erigido como una de las figuras del jazz alemán más populares. Una enfermedad, sin embargo, causó su muerte en marzo de 2016. El título de la canción que la televisión pública alemana presentó para la edición del festival de 2007 Frauen regieren die Welt se traduce literalmente como: las mujeres dominan el mundo. La actuación, que contó con los músicos de la banda del cantante, no tuvo demasiado buen recibimiento y quedó en una pobre 19ª posición. La letra de la canción, que habla del amor hacia una mujer, fue tachada de anticuada y chovinista por parte de algunos colectivos feministas del Estado germano.

La voix. Malena Ernman. Suecia 2009. 21ª posición.

Malena Ernman es una soprano de renombre dentro del mundo operístico sueco. En 2009 la cantante se presentó en el Melodifestivalen sueco con La Voix, una canción de pop operístico íntegramente en francés. La canción fue todo un giro de guión en las propuestas suecas, mayoritariamente europop y en inglés. Aunque la propuesta consiguió una posición muy baja en la gran final del festival, celebrado ese año en Rusia, la canción logró ser número 1 en las listas musicales de Suecia y de otros países como Noruega o Finlandia. La puesta en escena y las notas agudas de la pieza han conseguido perdurar en la memoria de muchos espectadores y ha sido versionada por varios artistas. En los últimos meses, Ernman ha vuelto a estar en medio del ojo mediático por ser la madre de la activista medioambiental Greta Thunberg.

Follia d’amore. Raphael Gualazzi. Italia 2011. 2ª posición.

Después de una larga ausencia de Italia en el festival, el país volvió a él en 2011 con una participación histórica. Tras la victoria de Alemania en 2010, el festival se celebró en Düsseldorf. Italia se arriesgó con una propuesta de stride piano que combinaba el italiano con algunas frases en inglés. Gualazzi es un músico de la escena jazzística italiana que también ha tocado el R & B que ganó el Festival de San Remo de jóvenes artistas ese mismo año. El cantante tocó el piano en directo por el público de Dusseldorf y la banda que la acompañaba también. La propuesta superó todas las expectativas y logró una excelente segunda posición con 189 puntos, convirtiéndose en la primera canción jazzística en conseguir una posición tan alta en muchos años.

-Grande amore. Il volo. Italia 2015. 3ª posición.

Siguiendo la tradición operística del país mediterráneo, la RAI italiana presentó esta canción en el festival de 2015 que se celebraba en Austria. El festival de ese año dio un especial protagonismo a la música clásica al celebrarse Viena y contó con la participación de la Filarmónica de Viena. Il Volo es un conocido trío masculino de Ópera-pop italiano que ganó el Festival de San Remo de 2015 y consiguió el pase en el festival europeo. Grande Amore es una canción escrita completamente en italiano y que habla de la pasión y la grandilocuencia de todo lo que rodea el enamoramiento. La propuesta logró ganar la votación del público y se obtuvo la medalla de bronce en la suma del total de puntos del público y el jurado de cada país. Desde ese momento, el grupo ganó mucha popularidad en Europa y Grande Amore entró en las listas de éxitos de un gran número de países.

Amar pelos dois. Salvador Sobral. Portugal 2017. 1ª posición.

En una lista como ésta no podía faltar el fenómeno Amar pelos dois. Después de muchos años de poca notoriedad de Portugal dentro de Eurovisión, la televisión pública portuguesa decidió transformar el histórico Festival da Canção, cuyo ganador iba al certamen europeo. Se potenció la diversidad del perfil de artistas y las canciones del estilo propio de la música portuguesa. Salvador Sobral, cantante emergente de jazz y música alternativa, recibió parte de su formación en Barcelona donde estuvo viviendo y actuando durante un buen periodo. Sobral ganó el festival portugués junto con su hermana Luísa Sobral, compositora de Amar pelos dois, y posteriormente ganó Eurovisión. La victoria fue histórica para el país ya que fue la primera por Portugal en todos los años de participación, y consiguió una puntuación récord en la historia del festival con 758 puntos. Amar pelos dois no tiene voces de apoyo y el acompañamiento se basa en instrumentos de cuerda. La melodía está influida en parte por las líneas melódicas de la bossa nova y la letra, íntegramente en portugués, habla de un amor perdido y de la continua búsqueda para encontrarlo. El mismo Sobral la describe como “una canción de amor, pero triste”. La victoria supuso todo un cambio de paradigma en las canciones que ganaban el festival, espoleando artistas de la escena alternativa a participar ya hacerlo en su lengua, ya que fue la primera canción de habla no inglesa en ganar el festival en 10 años.


Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *



Pau Requena
Redactor
@RequenaPau